
Coupe murale constructiviste par Claude Lévy pour Primavera, France (vers 1924)..Modernist wall hanging bowl / dish by Claude Lévy for Primavera, France (circa 1924)
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Claude Lévy (1895-1941) & Primavera (1912-1972) (éditeur)
Plat mural / coupe circulaire
Grès porcelainique
Modèle moderniste d'inspiration constructiviste à décor géométrique bleu et rouge sur fond d'émail craquelé blanc
Marque au cachet de Sainte-Radegonde au revers
Un modèle semblable est intégré à la collection du Printemps (voir bibliographie)
Manufacture de Sainte-Radegonde, Touraine, France
Vers 1924
Dimensions
Ø 29 x H 3,5 cm
Condition
Très bon état
Bibliographie
Modèle similaire référencé et reproduit in Augustin David, Jean-Louis Gaillemin, Céramiques de l'Atelier Primavera 1912-1960, Éd. Le Passage, Paris, 2015, pp. 35 & 110
Modèle similaire référencé et reproduit in Alain-René Hardy, Gérard Tatin, Primavera, l'Atelier d'art du Printemps, 1912-1972, Éd. Faton / Vingtième Plus, Paris, 2014 p. 343
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Claude Lévy (1895-1941) & Primavera (1912-1972) (editor)
Circular wall hanging dish / bowl
Porcelain stoneware
Modernist constructivit inspired model with blue and red geometric decoration on a white crackedglaze background
Mark on the reverse
A similar model is included in the Printemps collection (see bibliography)
Sainte-Radegonde factory, Touraine, France
Around 1924
Dimensions
Ø 29 x H 3,5 cm
Condition
Very good condition
Bibliography
Similar model referenced and reproduced in Augustin David, Jean-Louis Gaillemin, Céramiques de l'Atelier Primavera 1912-1960, Éd. Le Passage, Paris, 2015, pp. 35 & 110
Similar model referenced and reproduced in Alain-René Hardy, Gérard Tatin, Primavera, l'Atelier d'art du Printemps, 1912-1972, Éd. Faton / Vingtième Plus, Paris, 2014 p. 343
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Cette œuvre fait partie de notre focus Primavera : il faut toujours un hiver pour bercer un printemps dont voici un extrait:
Notre périple continue en regardant avec attention une pièce contemporaine du discours de René Guilleré. Un plat "d'apparat", plat mural ou coupe vide-poche dessiné vers 1924 et qui traduit une approche nouvelle de la céramique dans ce moment Art Déco. Une variante présentant un aplat grisé a été présentée à l'exposition Céramiques de l'Atelier Primavera 1912-1960, imaginée en 2015 sous la coupole du magasin du Printemps avec mon complice Jean-Louis Gaillemin. Elle est l'œuvre d'une figure légendaire et pourtant trop méconnue de l'Atelier Primavera: Claude Lévy. Claude Lévy (1895-1941), souvent présentée à tort comme un homme est en réalité une femme. Dans les documents d'époque, l’atelier insiste sur le qualificatif "Mademoiselle" et appose un tiret qui semble distinguer parfois Claude comme n'étant pas un prénom mais plutôt une partie du patronyme. Celle qui s'appelle en réalité Germaine Claude Lévy, lorsqu'elle imagine ce modèle superbe, est une actrice centrale de la première mouture de Primavera. René Guilleré et son épouse Charlotte Chauchet ont rassemblé autours d'eux une première équipe où s'active aussi Madeleine Sougez, Sigismond Olesiewicz, Marcel Guillemard, Edouard Chassaing, Louis Sognot ou encore Paule Petitjean. Claude Lévy est une femme émancipée de presque trente ans, elle imagine pour l'atelier des modèles très novateurs qui insufflent à la création de Primavera un style inédit. Marqué par le modernisme, elle se nourrit des ballets russes de Serge Diaghilev (1872-1929), du répertoire formel moderniste -formes géométriques et thèmes contemporains- pour imaginer des pièces qui marqueront l'avènement du style Primavera.
Ce plat produit par la fabrique tourangelle de Sainte-Radegonde acquise par le Printemps est un de ces grès remarquables qui témoigne de l'élan de Claude Lévy. Un décor de formes simple -disques, droites et courbes- s'articulent harmonieusement au sein du "vide" d'une large surface blanche formée de la couverte craquelée chère à cet atelier. L'ensemble de la composition, délicatement composé en rouge et bleu, est très équilibré; avec le recul on y décèle l'esprit d'un moment dans lequel Primavera se donnait la tache ambitieuse d'incarner le renouveau d'une céramique d'art industrielle moderniste.
Pour découvrir davantage sur l'atelier Primavera, lisez notre article L'autre face de la Lune, le japonisme chez Primavera et regardez les archives de notre exposition de 2015 au Printemps à Paris, Céramiques de l'atelier Primavera (1912‑1960)