Rare coupe de forme libre de Jeanne et Norbert Pierlot à Ratilly, France (vers 1955)..Large free form bowl by Jeanne et Norbert Pierlot in Ratilly, France (circa 1955)
Vendu..Sold out
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Jeanne Pierlot (1917-1988) & Norbert Pierlot (1919-1979)
Rare coupe de forme libre / biomorphique
Grès pyrité
Décor émaillé aux cendres végétales en "fourrure de lièvre" à l'intérieur, grès nu à l'extérieur
Cuisson bois
Signature à la hulotte
Château de Ratilly, Puisaye, France
vers 1955
Pièce unique
Cuisson bois de pièces exceptionnelles réalisées en marge des séries traditionnelles de Ratilly
Dimensions
L 31 x P 20 x H 10 cm
Condition
Parfait état
Bibliographie
Voir in Ratilly, centre d'art vivant, collectif, Ratilly, 2008.
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Jeanne Pierlot (1917-1988) & Norbert Pierlot (1919-1979)
Rare free form / biomorphic bowl
Stoneware
Ash glazed decor "hare's fur" on the inside, nude stoneware on the outside
Wood firing
Signature with owl
Ratilly Castle, Puisaye, France
circa 1955
Unique piece
Wood firing of exceptional pieces made on the besides of traditional Ratilly series
Dimensions
L 31 x D 20 x H 10 cm
Condition
In a perfect condition
Bibliography
See in Ratilly, centre d'art vivant, collective, Ratilly, 2008.
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Cette œuvre est présentée dans le cadre de l'exposition Einstein on the beach, archéologie de la forme libre, premier chapitre de notre cycle Forme(s) simple(s).
Cette très rare coupe du duo Pierlot est une merveille de l'après-guerre européen. Le duo, qui va bientôt inaugurer en 1960 le premier centre d'art privé en France, envisage d'abord une production de haute qualité qui réunirait leur appétence pour l'art populaire et des enjeux formels modernistes.
Ils imaginent plusieurs horizons de travail. Parallèlement à la mise au point de leur fameux service de table (encore disponible au château de Ratilly aujourd'hui animé par leur fille Nathalie), ils imaginent des pièces uniques "grès de plein feu" très exigeantes, cuites au four à bois et diffusées parcimonieusement dans lesquelles ils expérimentent et se laissent traverser par des envies autonomes. C'est ainsi qu'ils invitent dès 1952 des potiers amis et de renoms à partager leur expérience comme Georges Jouve ou Armand Goudé pour cuire des pièces collectivement.
Cette large coupe est une synthèse du style qu'ils visent en ce domaine: le profil de la pièce s'expose en une délicate silhouette évoquant le répertoire organique. La ligne est enveloppante, nette et d'une élégance magistrale. Au final, la pièce transpire une candeur franche et douce où l'idéal d'une beauté simple forme une perspective pour les artistes.
Au même moment sur le terrain de la faïence, Valentine Schlegel, Véra Szekely, André Borderie ou André Aleth-Masson mènent des recherches formelles similaires au quatre coins de la France.
Pour en savoir davantage sur le sublime travail des Pierlot et sur leur vie engagée, visitez le site internet du château de Ratilly.