• Description
• En lire plus..Read more

....

Jean-Pierre Viot (né en 1936)

Exceptionnelle et grande table basse

Sublime structure menuisière chêne massif et composition abstraite "cosmique" en pavé de céramique (briquettes émaillées)

Ruffec-le-Château, France

vers 1968-70

Nous remercions vivement Jean-Pierre Viot d'avoir bien voulu préciser la datation de cette pièce importante.

Dimensions
L 154 x P 66 x H 37,5 cm

Condition
Très bon état – rares usures

..

Jean-Pierre Viot (born in 1936)

Exceptional huge coffee table
Sublime solid oak woodworking structure and "cosmic" abstract composition in ceramic paving (glazed bricks)

Ruffec-le-Chateau, France
c. 1968-70

We warmly thank Jean-Pierre Viot for having agreed to specify the dating of this important piece.

Dimensions
W 154 x D 66 x H 37.5 cm

Condition
Very good condition - rare wear

....

Pour en savoir plus sur Jean-Pierre Viot et sur le Symposium de 1977 à La Borne dont il était organisateur, lisez notre article Nous ne serons plus jamais seuls! Le génie du symposium de 1977

De Jean-Pierre Viot, le regretté Robert Deblander écrivait "Discret, amical, attentif, Jean-Pierre Viot est une figure centrale dans la céramique française. (...) La recherche de Jean-Pierre Viot se résume en deux mots : rigueur dans la construction mais sensibilité dans la forme et la matière. Alors que le premier terme se prête aux évidences de l’abstraction, le second est censé leur tourner le dos. Vieux débat, apparente contradiction, éternel combat entre les classiques et les romantiques, ceux-là persuadés que la rigueur engendre une plus pure émotion, ceux-ci persuadés que l’ivresse dionysiaque, ou le simple respect Zen de la nature ont un chant autrement plus authentique.
Jean-Pierre Viot s’efforce de résoudre cette opposition, de proposer une synthèse et nous montre, sinon démontre que c’est possible. J’imagine que le travail, la découverte de la terre, celle du potier qui va subir tant de métamorphoses depuis les murs vivants des excavations de la carrière jusqu’aux certitudes de l’essentielle poterie tournée et figée par le feu, a pu orienter sa démarche.

Dans ses tout premiers travaux il fut confronté à l’architecture et ce choix fut de lui apporter l’hypersensibilité de l’argile comme livrée à elle-même. Ses murs, ses fontaines, ses sculptures auraient paru, si la technique l’avait permis, sortir droit du sol juste érodés par les pluies et les soleils. Mais, sous cette gestuelle, la construction, pour naturelle qu’elle semblât était présente.
(…)
Jean-Pierre Viot est lucide et seule une grande maîtrise peut justifier une telle ambition. Il joue ce jeu subtil du construit déconstruit suggérant, ses œuvres s’efforcent d’éluder les référents brutaux. (…) On se trouve devant des objets en quelque sorte revenus au naturel qui, au-delà de leur solidité, de leur construction, de leur architecture, vont permettre au spectateur la formulation d’une réponse personnelle, d’une participation au dialogue proposé.
Jean-Pierre Viot, aussi à l’aise dans les petites dimensions que dans les grandes, sait les agrémenter de graphismes, de signes, de griffures, de soudaines épaisseurs d’émail qui en accusent le caractère organique sous-jacent. Comme le souligne Haguiko, au-delà de l’objet lui-même, il travaille sur un sujet qui n’est autre que l’espace engendré par celui-là, un peu comme le musicien est conscient du volume où s’épancheront les fluides sonorités auxquelles il a donné naissance et forme. (…) Le travail de Jean-Pierre Viot évoque une sérénité conquise. »
(nous remercions la galerie Capazza source de cet extrait de Robert Deblander)


Biographie
Jean-Pierre Viot naît le 30 avril 1936 à Rouen (Seine-Maritime).
Diplômé de l’école des Beaux-arts de Rouen, il a effectué en 1957-1958 un stage à l’atelier de création de la faïencerie de Gien (Loiret). Ceci lui a permis la création et la réalisation en grès et terres enfumées de fontaines, sculptures, murs destinés au bâtiment et à l’environnement, ainsi que la création de pièces uniques.

De 1963 à 1983, il a œuvré à Ruffec-le-Château (Indre), puis de 1983 à 1990 à Sucy-en-Brie (Val-de-Marne) ; depuis 1999, il est installé à Guermantes (Seine-et-Marne), dans une maison-atelier qu’il a construite lui-même, avec l’aide de son épouse, Haguiko.
Membre fondateur du Centre d’art contemporain de Châteauroux (le CRAC), il a été l’organisateur, avec la ville de Châteauroux, et le commissaire général de la Biennale de céramique contemporaine de 1979 à 2003.

Applications :
- création et réalisation en grès et terres enfumées de fontaines, sculptures, murs destinés au bâtiment et à l’environnement.
- création de pièces uniques en porcelaine.

Membre fonfateur :
- du Centre d’Art Contemporain de Châteauroux (CRAC)
- du Comité d’Organisation du Symposium de La Borne en 1977
- de l’Association “Art Objet” - Paris

Membre de :
- membre de l’AIC (Académie Internationale de la Céramique)
- la Société des Artistes Décorateurs (SAD) de 1975 à 1983
- du Syndicat National des Plasticiens Créateurs en Art Mural et Modèles (S.N.P.C.A.M.M.) de 1975 à 1984
- conseil d’Administration de I.N.O.V. (International du Nouvel Objet Visuel) de 1986 à 1988
- association organisation des journées de la céramique, place Saint Sulpice à Paris

Organisateur avec la ville de Description Châteauroux
- de la Biennale de Céramique Contemporaine de 1979 à 1983
- commissaire Général de cette manifestation de 1985 à 2003

Collaboration avec l’industrie de la porcelaine (Yves Deshoulières)

Participation permanente : depuis 1976 au G.E.R.U. à Paris (Groupe d’Etudes et de Recherche en Urbanisme).